PROGRAM
Hikâyeyi sahneye taşımak.
GENEL BAKIŞ
Yazılı sahneyi kamera karşısında kurmayı ve her kare kararını gerekçesiyle savunmayı öğretir. Her oturum bir sahneyle açılır: metni okursun, neyin anlatılıp neyin gösterileceğini ayırırsın, sonra oyuncuyla denersin.
SALON VE SET
Yönetmenlik çalışması masadan sahneye taşınır: metin analizi, prova ve kamera denemesi aynı oturumun parçalarıdır. Aşağıdaki kareler salon ve set oturumlarındandır.
OTURUMLARDAN
Prova ve çekim oturumlarından kareler; tıklayınca büyür.
PROGRAM İÇERİĞİ
Bir sahne yazmazsın; yazılmış bir sahneyi nasıl kuracağını öğrenirsin.
Ekip, mekân ve süre aynı gün yönetilir.
Kararlar ekranda test edilir.
Kurucu · Yönetmen · Görüntü Yönetmeni
Kuzgun Akademi’yi 2007’de kuran kişi. Tarihî Avrupa savaş sanatlarını dövüş sporlarıyla birleştiren eğitim programlarının tasarımcısı ve yapım departmanının kurucusu. Adanış Kutsal Kavga’da aksiyon yönetmenliği, Mount & Blade serisinde hareket yakalama performansı.
2007’den bu yana
Yonetmen - Gorsuntu Yonetmeni
Yonetmen ve gorsuntu yonetmeni. Kamera uzerine calisiyor; yapim ekibimizin gorsuntu tarafinda yer aliyor. Dis cephede kamera, lens ve renk dili kuruyor.
Yonetmen
KAVRAMLAR
Bir hikâyenin sinemaya taşınması için gereken kararların öğretildiği programdır. Senaryo analizi, sahne kurgusu, oyuncu yönetimi ve set yönetimi konularını kapsar.
Yazarın elindeki metni sahneye dönüştürmeye çalışmaktır. Neyin anlatıldığı, neyin gösterileceği ve neyin atlanacağı bu aşamada karara bağlanır.
Bütün işi, estetik yaklaşımı ve ekibin ne yapması gerektiğini net biçimde tarif eder. Yönetmen içeriği bilmek zorunda değildir; neyi bilmediğini bilmek zorundadır.
Dövüş ve hareket içeren sahnelerin tasarımıdır. Koreografi, kamera planı ve güvenliğin birlikte kurulduğu alandır.
Bir hikâyeyi kamerayla anlatılabilir hâle getirmektir. Karakter, eylem ve yer üzerinden çalışılır; iç monologla değil.
SSS
Fikir açıklamak yeterli. Senaryoyu birlikte geliştiririz.
Hayır. Başlangıç için ön koşul aranmaz.
Gerekmez; oyuncuyla aynı dili konuşmak yeterlidir. Program oyuncu yönetimini, oyuncunun konumundan değil yönetmenin kararlarından yola çıkarak öğretir.
Evet; sahne kurulumu ve çekim günü çalışmaları ekipmanla yürütülür. Amaç ekipman eğitimi değil, kamera karşısında karar verebilmektir.
Senaryodan çekim planına uzanan karar pratiği ve savunulabilir bir sahne dili. Tamamlanan dereceye dair belge düzenlenir; iş garantisi verilmeyip portfolyo kazandırılır.
Seviye belirleme görüşmesi ücretsizdir; program ve tempo birlikte planlanır.
Program sonunda savunulabilir bir sahne dili ve karar dosyanız oluşur.
BU ALANDAKİ DİĞER PROGRAMLAR
Aynı oyuncu, farklı ışık, tamamen farklı sahne
Detaylar →Dövüşü koreografi değil, tasarım gibi yazmak
Detaylar →Bütçe, ekip ve takvim: yaratıcılığın yanındaki iş
Detaylar →Farklı bir alana geçmek için:SİNEMA →OYUNCULUK →HOBİ →WORKSHOP →
KARAR
Yönetmenlik, senaryodaki niyetin kameraya aktarılmasıdır. Her karar bir seçimdir.
Kurgu, oyuncu yönlendirmesi ve tempo bu seçimlerin toplamıdır. Eğitim, bu seçimleri gerekçelendirebilmek içindir.
PRATİK
Teori, ancak pratikle kalıcı olur. Öğrenciler kendi kısa projelerini yönetir.
Proje planından teslimata kadar tüm süreç yaşanır.
